美国报纸连载故事很容易找到，连外国读者也能看到。这些幽默故事题材形式广泛，没有限制。即使故事背景是一个爱尔兰家庭，故事内容也会是反映城市化和移民经历的大众化主题。在20世纪20年代早期，许多连环画译文版在日本报刊连载，其中最有影响的是乔治·麦克马努思（George Mcmanus）的《育父奇谭》（Bringing Up Father），故事中的吉格斯讲求实际、简单纯朴，其妻子梅姬爱慕虚荣、攀附权贵，通过两个人物的对比，这部连环漫画嘲讽了碌碌无为的普通人和贪婪的暴发户。这一报刊连载漫画也成了最时尚的装饰艺术风格及室内设计的展示目录。在比利时，它是年轻时的埃尔热（Hergé）在他于1929年创作《丁丁历险记》（Tintin）之前最喜欢的漫画作品；在日本，这部连载漫画也有其翻版，如《随和老爸》（Easy-Going Daddy）和《培养富人》（Bringing Up a Rich Man）。这些翻版和其他日本版的美式漫画，其抱负不大，篇幅不长，只是偶尔超出温和的闹剧，也只占一页，最多达8个画格。谈到政治卡通漫画，战后日本报刊的卡通连载也不像在美国和英国那样影响重大。

除了报纸上“每日一则”（gag-a-day）例行的幽默小画外，使美国民众成为报纸忠实读者的是每周的通俗剧漫画和每日的连载漫画。在日本，连载故事以卡通漫画为主，并且局限于儿童新杂志中的几页，如《少年俱乐部》（Shonen Club，1931）。这些月刊在鼎盛时期有几百页厚，是今天庞大的漫画期刊的先驱。《少年俱乐部》里最受喜爱的形象之一是勇敢的流浪狗，即野狗小黑，它是费利克斯猫的小狗版。这个外表可爱的孩子们的娱乐伙伴，在军国主义时期很快风靡。为了追求梦想，成为世界闻名的将军，野狗小黑参军入伍，在横行霸道的斗牛犬震震狗的严厉兵团里，当了一名冒失的“二等兵”。这部有趣的动物闹剧很快成为战场上英雄主义的代表。由于在战场上坚强勇敢，野狗小黑步步高升。野狗小黑的历险记被汇编成册，印制成色彩鲜艳的精装本，在“二战”前销售量超过了一百万本。

田河水泡与他同时代的大部分人用一种近乎于剧院的方式来表现他们的连环漫画。他们从头到脚地画人物，很少采用特写镜头或者运用不合传统的视角，好像读者正看着演员们在舞台上表演一样。他们页面的清晰和安静引起了美国图画小说家克里斯·威尔（Chris Ware）的兴趣：“对我而言，这正是漫画应该走的正道，而从20世纪30年代起，漫画偏离了正轨，被电影改变。”不论好坏，这种转变都会波及日本漫画，不过这个转变过程更为缓慢并且被战争打断。从历史角度看，这些被称之为“电影技术”的视觉叙事的新方法，在19世纪初就被西方卡通艺术家们率先尝试过了，比电影导演们在电影中真正运用这种方法还要早。到20世纪30年代，超写实主义、移位摄像机角度以及快速剪辑变成美国连环漫画和电影的常见语言，但这些技术在日本几乎都看不到。由于战时的限制和与外界隔绝，日本漫画只是暗示了变化将要来临。然而，早期的工作仍为日本的年轻读者打下了基础，提供了灵感。战后，有一位漫画家，那就是手塚治虫，是他打开了潘朵拉的盒子，而后把钥匙扔掉。