《浣溪沙》之重心却正在此，故虽只差了一句，而宫商便远，欲知分晓，当吟诵耳。

若是不考虑对仗因素，我们正好可以将一首四四三三结构的意大利体十四行诗，视为一首《玉楼春》加上一首《浣溪沙》，四四为偶，便于“铺叙”，具“平稳之气象”；三三为奇，“伶丁结句，惯以不定生姿”。两相结合，奇偶互补，宫商相应，既深稳又灵动，既齐整又变化，竟比律诗更符合阴阳互补之道。废名曾经就冯至的《十四行集》第一首发表看法，也有相近的意思：

我很懂得这首诗的好处，其运用十四行体的好处是使得诗情不呆板，一方面是整齐，而又实在不整齐，好像奇巧的图案一样，一新耳目了。同样的诗情，如果用中国式的排偶写法，一定单调不见精神。

正因为十四行诗有这些形式上的特长，所以当它一进入20世纪二三十年代的中国现代诗人的视野，就备受青睐。诗人们在各自不同的个性指引下，依据现代汉语的特点，借限制以显身手，使得十四行诗在东移与汉化过程中，结出了丰硕的成果。

一

在十四行诗移植的过程中，闻一多既译且作，兼有论评，贡献可谓最大。早在1921年，在“绍介这种诗体，恐怕一般新诗家纵不反对，也要怀疑”的时候，他就尝试写过一首十四行诗《爱的风波》，只不过他自认失败。1928年，他翻译的白郎宁夫人的情诗《葡萄牙人十四行诗》（Sonnets From the Portuguese）共二十一首，分两次刊载于《新月》月刊的第一、二期上。1928年出版的《死水》里，有两首诗是以严格的十四行体写成：《收回》与《“你指着太阳起誓”》。1931年他在给陈梦家的一封信里，又对这一诗体的特点，特别是起承转合的关节处，作了非常精到的概括：

总计全篇的四小段，第一段起，第二承，第三转，第四合。……“承”是连着“起”来的，但“转”却不能连着“承”走，否则转不过来了。大概“起”“承”容易办，“转”“合”最难，一篇的精神往往得靠一转一合。总之，一首理想的商籁体，应该是个三百六十度的圆形；最忌的是一条直线。

这是闻一多对十四行体的理解。我们拿他的作品来验证，确实能见出“‘秩序’在作者的‘能力之内’”。这是朱湘借《死水》的诗句赞赏《死水》的话。朱湘特别喜欢十四行体，自己大写特写，也格外垂青别人用此体所写的佳作，可是朱湘视《“你指着太阳起誓”》为《死水》里的“神品”而不取《收回》，未为具眼。《“你指着太阳起誓”》当然有它值得称道的地方，比如说，用了闻一多少用的反讽手法，用流畅的口语说出类似一则戏剧里的独白，语气也变化多端。但是，一来此诗意思很单薄，二来读者对这么单薄的意旨也把握不定，因为作者似乎出现了策略上的错误，用浇薄的口吻写一种激烈的情绪。从技术上说，祈使语太多，太急促，给人零乱破碎之感，而且有的句子长达十六个字，使得整首诗缺乏从容匀称之美。而《收回》一诗，思想与艺术都更为成熟：

那一天只要命运肯放我们走！

不要怕；虽然得走过一个黑洞，

你大胆的走；让我掇着你的手；

也不用问那里来的一阵阴风。

只记住了我今天的话，留心那

一掬温存，几朵吻，留心那几炷笑，

都给拾起来，没有差；──记住我的话，

拾起来，还有珊瑚色的一串心跳。

可怜今天苦了你──心渴望着心──

那时候该让你拾，拾一个痛快，

拾起我们今天损失了的黄金。

那斑烂的残瓣，都是我们的爱，

拾起来，戴上。

你戴着爱的圆光，

我们再走，管他是地狱，是天堂！

以庄严的语调歌颂高贵的爱情,意象既对立又统一：黑洞、阴风、吻、笑、心跳、花瓣、爱的圆光，经过否定的力量的考验，最后臻于神圣。“珊瑚色的一串心跳”，“我们今天损失了的黄金”，这些表达都新鲜别致。特别是第十三行，照西洋习见的方式截作两个半行，在全诗中规中矩的起承转合中，又平添了一个小小的波澜。