今天艺术的难点，在于我们用什么方式介入，似乎才有什么形式输出，问题是这点艺术家有时候也是非常不清楚，因为我们艺术面临的背景与社会系统更加的复杂——但可以明确的是，当代艺术越来越主动强调自己的边界模糊，非常明确或者更加可能性地借用社会各个方面的资源，来表现艺术所涵盖的思想或所渗透的艺术观念，这点在新媒体当中表现得尤为突出。

日常生活本身就是跨界，这也是艺术基础性的环境要素，如果当代艺术在这个问题上还值得讨论的话，那么就是当代艺术如何不断地突破日常生活所形成的秩序感产生对艺术的约束。艺术如何去颠覆日常生活对审美的沉淀，当代艺术不断在为自己寻找新的边界，这也是判断当代艺术价值的前提，也是“跨界”成为当前艺术界流行词的关键。当代艺术的价值体现在学科媒介之间的打破，不断寻找各种边界化的整合以及突破，形成多元化的可能状态。

王林的废话就是将理解艺术的多种方式，浓缩成一种简单的方式，即“传统也行，现代也行，后现代也行，关键是你和当今世界、当代人有什么关系，特别是和世界的问题、人的问题有什么关系。”这个世界难道不是由关系和问题构成的吗？潜台词就是所有的东西都是由这个问题产生。那当代艺术发生的当下前提又去了哪里？构成这个前提的问题与关系，今天艺术的多元化回答又在哪里？这是具有创造性的艺术家所要回答的，也是当代艺术形成价值判断的可能性所在。如果当代艺术就笼统地概括在这个前提里——简单地回应世界的问题与人的问题这种终极问题，那么当代艺术构成的阶段性价值又在哪里？当然，如果由关系和问题组成的世界只是公共价值与常识价值的话，这肯定不能成为判断当代艺术价值的具体标准与识别方式。

杜尚的意义是在当时的情景下，他用艺术行为表明，同时也突破了艺术的边界或带来了新界面，这种第一代“跨界”意识是非常原生态的。但问题是杜尚之后，艺术在各方面面临的环境与观念束缚被一下子打开之后所面临的艺术新世界，在很多层面上看上去似乎超越不了这个观念。问题是艺术又是需要新的形式来对接它内在的发展需求，因此只有不断地跨界，才能给当代艺术带来各种观念上与行动上的可能性，跨界的意义与价值就在这里。而不是杜尚跨了一次，艺术世界的跨界就结束了，而是恰恰艺术界的跨界才开始，才不断地发生在路上。