生命在发展中，变化是常态，矛盾是常态，毁灭是常态。生命本身不能凝固，凝固即近于死亡或真正死亡。惟转化为文字，为形象，为音符，为节奏，可望将生命某一种形式，某一种状态，凝固下来，形成生命另一种存在和延续，通过长长的时间，通过遥遥的空间，让另外一时另一地生存的人，彼此生命流注，无有阻隔。文学艺术的可贵在此。

论物写物，或是繁错人世的遁逃之所，或是救赎？时代的烟硝火气毕竟柔和成织锦上的云霭团团。

而凯麟所迷恋痴情的，终究是天宝遗“事”啊。

他的写物，其实是写人，迎光细看花柴镌雕，透出一则又一则传奇，亘古未被深情书写的台湾民艺贩仔传奇。

他们被凯麟细细镌刻、深深浸入矿物彩颜料并泛出光华，像《聊斋》的缱绻情事。他以物之名标的，素描其形，密雨色点氤氲而出的，则是桧木般油润、霭霭蕴光的台湾世情。荒疏宅院里同主人一起在时光中老去的家具，静谧无声仍暗暗滋长记忆的年轮，如圈勾记不被书写的历史，那种温润恬定，从不噪聒扬声，正是台湾民间底蕴。自西南联大开始，便长期跟随沈从文的汪曾祺如是回忆老师：“他‘变’成了一个文物专家。这也是命该如此。他是一个不可救药的‘美’的爱好者，对于人的劳动而创造出来的一切美的东西具有一种宗教徒式的狂热。对于美，他永远不缺乏一个年轻的情人那样的惊喜与崇拜……”凯麟亦是，亦惟有凯麟能以此等抒情眼神，为台湾民艺书写传奇。

这几年，在错迕人世与是非学院中跌来撞去，我不止一次问过自己：如何可以欣得所遇、暂得于己？哪里可以身心安顿啊？一次又一次踱步到“故宫”的汝钧官哥定瓷面前，风枝水响，清凉心起。

周作人晚年写自述传，说：对于天地与人既然都碰了壁，那么留下来的只有“物”了。

凯麟一定能懂！