荷马能够建构（或想象）一个封闭的形式，因为他对他那个时代的农业和战士文化有清楚的了解。他知道他的世界，他知晓那个世界的法则、其因和果。此所以他能够赋予它一个形式。

不过，艺术上的再现还有一个模式，也就是说，有个情况是，我们不知道我们所要刻画之物的界限在何处，我们不晓得我们要谈的东西有多少，于是只好推断说，它们的数目如果不是无限，至少也大得像天文数字。我们无法做一个界定，于是，为了能够谈这东西，为了使它能为人所理解，或者，使人至少能感觉它多么大，我们根据它的属性，列出一张清单。在下文里，我们会看到，从希腊人到现代社会，一件事物的偶有属性都是无限的。这并不是说形式无法暗示无限（整个美学史都一再重申这种暗示）。

不过，美学上的无限，是我们对某种比我们大的事物的主观感觉。这是一种情绪状态，亦即是一种潜在的无限。反之，我们现在谈的无限是实际上的无限，在这里，事物或许有数目，但我们数不出来──我们担心，要是计数它们（一一枚举）的话，可能永远停不下来。康德仰视繁星灿烂的夜空，油生崇高之感，也就是说，他（主观上）觉得他眼中所见景象有超越他感性范围的境界，于是，他设定一个无限作为前提，这个无限，非但我们的感官无法掌握，连我们的想象力也无法拥抱；这是一种不安的快感，使我们感到我们的主体性是伟大的，能够心向往之，向往我们无法拥有的东西。康德体验到的这种无限之感，带有浓厚的情感成分（而且可用审美方式来刻画，例如画一颗星星，或写一首诗来描写一颗星星）。相形之下，星星不可胜数，这不可胜数就是无限，我们应该称之为客观上的无限（就算我们不存在，也会有无数星星在那里）。如果一位艺术家尝试为宇宙中的所有星星开列一张局部清单，那么，我们可以说，他希望使我们想到这客观上的无限。

美学上的无限是一种悸动，这悸动的来源是，我们所仰慕之物具备一种有限但尽善的完全性。另外有一种再现方式，几乎是具体地暗示无限，因为它事实上无止境，而且不完结于形式。

我们要把后面这种再现模式称为清单，或目录。