荷马对我们谈一个形式的时候，他选用一件视觉艺术品为例子，虽然他还是运用文字，以通称“逼真生动描写”的修辞技巧来呈现此作；而且他诉诸清单的时候，还是运用文字，而不是用口语来解说一份视觉清单。

这是个不小的难题，尤其是当我们想到，我们——就像这本书——是在谈以语文呈现的清单，而用图像来为这些清单加注。事实是，一件以雕塑呈现之像，是被界定于空间之中的（你很难想象一座雕像传达“不及备载”，也就是暗示它可能往它的实体极限以外延伸）。就绘画来说，则此像被界限于画框之中。

上文说过，蒙娜丽莎画像，背景是一片风景，那片风景明显可能延伸到画框之外，但谁也不会纳闷她背后那片森林延伸多远，也没有谁认为达·芬奇有意暗示那片森林无限延伸。不过，另外有些具象作品使我们认为，我们所见于框内的事物并非全部，只是一个全体性的示例，那全体性的数目很难计算，至少像荷马所说的战士那样难以计数。

举例来说，帕尼尼（Pannini）的《画廊》：此作用意并非仅仅再现我们在画面上的所见，而是也要呈现（无限大的）画集的其余部分，我们在画面所见只是这个无限大集的一个示例。看看博斯（Bosch）的《尘世乐园》：画下之意说，它所暗示的乐事应该延伸到图框的局限以外。卡巴乔（Carpaccio）的《耶稣受难以及阿拉若山的一万名殉道者》（The Crucifixion and the Glorification of the Ten Thousand Martyrs on Mount Ararat），以及蓬托尔莫（Pontormo）的《一万一千名殉道者》，也是如此。很明显，画中呈现的十字架受难者不是一万，对他们行此酷刑者人数也远多于画面所呈现，这些作品的用意明显是要描绘一连串延伸到画外的尸体，这些画作仿佛有意坦承自己没有能力将那些尸体全部点名（换句话说，一一呈现）。

许多再现交战场面，或依照荷马模式展开大军阵容的图画，以及引述无法计量的人群的作品，都是这个道理。

许多荷兰静物画呈现水果、肉、鱼，其中明显有其形式，不只因为它们被一个框子限制，也因为所画之物通常堆聚于中央位置。但是，作品明明白白有意达到丰盈的效果，明明白白有意暗示说画中内容包罗无限，因此我们可以将这类作品归类为视觉清单。取名《虚荣》（Vanitas）的那些荷兰静物画，虽然结构井然，却也有清单的暗示，画中的物件看起来彼此没有任何关系，但那些物件代表所有会殒灭的东西，要我们想到世间财物不久长。

大群人物角色往画布或壁画外面挤出去的例子，还有西斯廷教堂那幅《最后的审判》，以及库辛（Cousin）的《最后的审判》。

原则上，其他艺术形式里也可以看到清单：拉威尔（Ravel）名曲《波莱罗》（Bolero），以反复不断的节奏暗示这首作品可以无限继续。

艺术家瑞比克金斯基（Rybczynski）由此作获得灵感，他拍了一部电影，片子里，几个角色往上走一摞潜在没有尽头的楼梯（这些角色选自俄国大革命的领袖人物，不过，从形式观点而论，即使他们是从七重天降临的天使，一切也不会改变）。