现代海报招贴之父——朱尔·谢雷 Jules Chéret

1836—1932年，生于法国巴黎，卒于法国尼斯。

促进了广告招贴的改革和现代化。

在19世纪末以前，广告招贴主要由印刷厂的工匠制作。大多采用简单的网版印刷，有时也配有初级的木版画或蚀刻画。后来，受到色彩炫丽、题材奔放的美国马戏团海报的启发，法国艺术家朱尔·谢雷在招贴设计中融入了缤纷的色彩、动感和迄今无人能及的画面复杂感，从而使招贴艺术焕发出活力。而这样的创新，恰恰体现了法国“美好时代”的精神。

1881年，为了倡导言论自由，法国颁布了一项意义重大的法律，即允许人们在除学校、宗教场所和公共部门之外的地方张贴海报。于是，这种1796年在奥地利发明创造的艺术，在法国各大城市蓬勃发展。法国印刷商逐步占领了整个印刷市场，印刷技术也日臻完善。同时，巴黎的文化之都地位也促进了招贴设计的发展，因为在那里有着繁荣的消费市场和一群热衷夜总会、歌舞表演和美食的有闲阶层。谢雷运用与生俱来同时也深为人们赏识的高度敏感性，认识到了人们对刺激的诉求，以招贴画的形式来宣传这些娱乐场所。

作为一名排字工的儿子，谢雷早在1849年就开始做平版印刷学徒。期间，他发挥了作用，帮助研发一种利用导杆或“拼版”的创新系统，以实现四色平版印刷。他采用的直接在印刷石板上作画的方式，使得版画的线条变得更加流畅，整个过程一气呵成，同时也便于快速地做出细微的调整。和劳特累克(Henri de Toulouse-Lautrec)、阿方斯·穆哈(Alphonse Mucha)、泰奥菲—亚历山大·施泰因伦(Theophile-Alexandre Steinlen)等新艺术运动时期的艺术家一样，谢雷也深受日本木刻画和当时流行的收藏品浮世绘的影响。他十分推崇浮世绘中富有表现力的轮廓、单纯简洁的色块、节奏感鲜明的线条，以及对中心透视法的摒弃。1879年，他为香榭丽舍大街上的一家名为钟表的歌舞表演餐厅设计了一幅招贴画。在画中，舞者在一片未知空间翩翩起舞，人物的四肢异常修长，其简洁的二维特性，是对浮世绘的一种抽象借鉴。谢雷的作品很少真实地叙述某一事件，相反，它们常常用女性形象来表现主题，她们举止优雅，穿着时尚，善于享受闲暇时光(或是滑雪，或是品尝美食)。他创造的这些女性形象在当时风靡一时，被称为“谢雷女郎”。

1896年谢雷为冰晶宫(Palais de Glace)时尚展绘制的招贴画，这是他最受推崇的作品之一。

在漫长的职业生涯中，谢雷设计了1000多幅招贴画。1893年他为洛伊·富勒在女神游乐厅的一场表演所设计的海报，可谓是他成熟作品之中的巅峰之作。画中，当红舞女富勒身着半透明的华丽礼服旋转着，她火红的发丝在空中飘荡，美丽的长裙熠熠生辉。这幅作品既表现了演员舞蹈的力度，又暗含着情色的暧昧，实在是难得的佳作。难怪与谢雷同时代的法国作家芬贡(Félix Féneon)这样写道：“看看这些街头艺术吧。虽然没能被镶嵌在金色的画框中，但它们是栩栩如生的艺术，是色彩绚烂的招贴画。”