序二

本书是一部真正内行人写的书。作者晏榕既是一位优秀的诗人，同时也是一位优秀的诗学理论家。这种双重身份彼此激发、彼此发现，保证了此书的分量和魅力。我看到，在探究20世纪美国诗歌写作和诗学实践时，他摒弃了以往那种“内容／形式”分而治之的外行行为，而是真正坚持了“舞蹈与舞者岂能分开”，即本体与功能不再硬性割裂的、求实的理念。这个真正的内行懂得，现代诗的其他特征都不是最重要的，重要的是表达现代人特殊感受力的特殊语言。正是对此有深度的自觉，才使这部书不同于那些有材料而无见识的高头讲章，而是成功地体现出在以论带史和论从史出之间的有效且快意地穿逐。

晏榕不仅从微观的语言修辞学、结构形式的分析中发现“症候”，还能自如地将之引入20世纪知识型构的变异所带来的特殊文化视野，透视了20世纪美国诗歌的活力、困境和可能性，揭示出其历史的、文化的、语言的摩擦力。他对日常深度、沉默美学、异质现实、散漫诗意、呈现诗学……如此等等的发现、提炼和命名，在我看来，确系发人所未发，给人以切实有效的启示。我以为，他的用意不仅在于研究美国诗歌，还在于表达先锋诗人对语言与现实关系的复杂辨认，在现代消费社会里，重置诗歌精神话语的位置，使之重新获得摩擦力和紧张感。

此外，我觉得晏榕写这部书，还有一个愿望，他希望对受美国当代诗歌影响很大的、正在演变的中国诗歌现实有所启示，有所推助，也有所辩难，有所盘诘。这样，在中国诗人读这部书时，会感到，从论者对美国现代、后现代诗的困境、可能性的精微辨认和激烈论辩中，也同步地接通了密布于美—中诗歌写作“影响比较”深处的电网，这部书会不断地从它的“美国诗歌”论域里挣脱出来，秘响旁通于中国诗人，为之树立可信的方向感。——阐异邦诗以辅新命，极高明而不道中庸，得我心者，是之谓也。

陈超

2013年4月10日