不嫁春风误秋风——贺铸《踏莎行》散读

关于孤独，孟子曾经这样描述：一个人，假如他在一乡范围之内是杰出的，那么，他必然在一乡之中寻找同样杰出的人为友；假如他在一国之中，或在整个天下是杰出的，那么，他必然在一国之中或者整个天下寻找同样杰出的人为友。如果寻遍天下都找不到呢？他只能将目光投向古代，引千古同调为友。孟子描述了一种旷世孤独，万古遗恨。这就是李白诗歌中的“万古愁”。因为自己的出类拔萃，卓尔不凡，一般人难以企及，就连羡慕、赞许、嫉妒之心也懒得表示。孤独者只能更孤独，因为你远离了时代和大众。如何排解孤独、郁闷呢？除了凭吊古迹，抒发幽思，像陈子昂一样，吟唱“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”；还可以远离人海茫茫，远离芸芸众生，移情天地万物，倾诉一腔忧愤。对话一片云，抚慰云一样的漂泊生涯；注目一棵树，安抚树一样的孤独；聆听一声空谷鸟鸣，共鸣鸟一样的寂寞。宋代词人贺铸这首《踏莎行》就是一首剖白一腔心志，倾诉长久郁闷，释放沉重情绪的辞章。或者说是自己与花木默会，自己与自己对话，自己倾听自己的心声。一花一木，片风丝雨，都是心灵的战栗。

杨柳回塘，鸳鸯别浦，绿萍涨断莲舟路。断无蜂蝶慕幽香，红衣脱尽芳心苦。

返照迎潮，行云带雨，依依似与骚人语。当年不肯嫁东风，无端却被秋风误。

词作上片写荷花，芳香高洁，幽雅贞静，自开自落无人问，自叹自怜影孤单。一池荷塘，曲曲折折，随岸走势，随水赋形。株株杨柳，枝枝吐绿，婆娑作态，随风婀娜。荷塘水流弯曲的地方，有一对鸳鸯，时而戏水玩乐，泼辣有声；时而相向和鸣，婉转动听；时而双栖双宿，恬静安详。

风物别致清新，环境窄狭幽僻。没有杨万里的荷塘那种一望无尽的壮观景象——“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”(《晓出净慈寺送林子方》)；没有周邦彦的荷塘的风姿绰约的清朗气韵——“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”(《苏幕遮》)；没有王昌龄的荷塘的风情曼妙的采莲画面——“荷叶罗裙一色裁， 芙蓉向脸两边开”(《采莲曲》)。但是，如果你我置身其中，必然会心生风雅，心怀荡漾。因为每一丝柳絮飘逸在我们眼前，每一脉清波流淌在我们心间，每一片荷叶撑开在我们头上，每一对鸳鸯闯入我们心怀。爱美丽风光，爱美丽人生，这是每一个人的心性追求。更不必说那些追风逐花，才情横溢的文人了。可是，关联全词文句，我又隐隐约约读到一种落寞，一份凄清，一点伤感。荷塘回环，封闭了一池清水。别浦伤别，触动了一腔心事。似乎有点走不出去，留在心间，沉寂久长，郁结不展的意味。鸳鸯欢乐无忧，自由快活，似乎又隐隐反衬出一颗心灵的孤零落寞，惆怅若失。至于谁在忧愁，有何心事，何以释怀，似乎不必坐实，意会即可。当然，这些风景深处隐藏怎样的情意取决于词人的心灵态度。我们读一片词，读一片风景，更多的是在深入风景背后的人生情意。

词人又言，浮萍长满荷塘，碧绿一色，层层叠叠，几乎遮断了摇舟采莲的去路。换句话说，此处尽管荷花艳艳，荷叶纷披，莲子满塘，却是无人知晓，无人采摘。此路不通，此莲沉没。一个“断”字，斩钉截铁，掷地有声，是沉痛语，是果决话，不容商量，不得拖沓，一点不留情面，一点不留余地。真为荷花绽放，芳华美丽无人欣赏而悲哀，真为莲子结实，果实累累无人采摘而悲愤。词人心怀敏感，触景生情，睹物伤心，全在一个“断”字当中。我们可以联想到《西洲曲》描写的荷塘，“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水”。采莲是江南水乡的风流趣事，采莲释放少男少女的柔情蜜意，采莲衍生了一系列浪漫故事，多么迷人，多么令人神往。可是，贺铸笔下的荷塘，不见一丝热闹，不闻一声欢笑，异样的幽静，异样的生僻，静得可以听见微风拂过杨柳的声音，静得可以听见荷花盛开的响动。静得让人心冷，也静得让人生寒。

荷花静静开放，荷叶无声无息，杨柳自在飘拂，微风悄悄拂过。荷花散发出淡淡清香，弥漫在空气中，似有若无，似真似假。宛若春天的游丝，晴天丽日之下，袅袅升腾，远看则有，近观则无。粉红的光色，像一幅油画，画在平铺直展的绿叶之上，画在清波粼粼的水面之上。意境如诗如画，如梦如幻。可是，无人知赏，无人艳羡。就连追芳逐味的蜂蝶也不曾光顾。何等失落，何等孤凄。美丽的荷花只能在寂寞感伤之中渐渐褪尽红色的花瓣，最后剩下莲子心中的苦味。很容易让人联想到一个亭亭玉立的美人，身着红衣翠袖，面目涂脂抹粉，双眉弯弯如柳，两目脉脉含愁，无语面对清风，无神黯然心事。一些词语，比如“红衣”“芳心”“幽香”，很容易给人造成一种扑朔迷离的感觉，拟人乎？拟物乎？写景乎？写意乎？模糊不辨，彼此交融，浑然一体。爱恋者读出爱恋，孤独者读出孤独，忧伤者品出忧伤，一切取决于欣赏风景的人。晚唐诗人陆龟蒙《白莲》诗云：“无情有恨何人觉？月晓风清欲堕时。”芬芳欲散，美丽欲堕，谁人知晓？谁人怜惜？恨无人知恨，怜无人哀怜，独立清风晓月之中，形单影只，茕茕相吊。贺铸词作中荷花也有如此悲凄的命运。一朵荷花，凋谢的诗人读出凋谢的人生。我们有理由相信，词人也许就是一株荷花，绽放在无人的幽静中，忍受漫长的孤独，煎熬周围的冷清，最后凋谢在无边的冷寂之中。

词作下片倾诉一朵孤荷的悲愁苦恨。转换一个时空场景，定格黄昏夕照时候，余晖脉脉斜照荷塘，绿萍沐浴金辉，清波粼粼泛光，翠柳披上艳服，一切光景明媚，似在迎接晚潮到来。天空彩云流动，隐隐捎带薄薄雨意，偶尔几滴溅落荷塘，水面泛起丝丝涟漪。一个人站立岸边，目送夕晖，默默无语。他看到了暮色降临，苍茫渐起。他看到了雨滴无声，涟漪扩散。他看到了绿荷无声，凝愁带恨。需要吟诵诗句来排解内心的不安与郁闷吗？需要高亢几声来释怀久积的不快与沉寂吗？没有必要，在这空旷的荷塘，在这无人的天地，也许能够做到的，就是凝视那一朵孤独的荷花，凋零惨败的荷花，与她无声对话，与她默会交流，与她惺惺相惜。谁能懂得一朵寂静绽放的清荷？谁又能理解一颗饱经磨难的心灵？花也罢，人也好，天地这么大，找不到知音，前世或许有，早就已经错过；后世或许来，只是等不及；今世已孤独，凄美在岁月深处，凋零在时光尽头。那么，就这样，超越你我，交融生命，用一朵花的美丽来美丽一个诗人的心灵，用一个诗人的忧伤来理解一朵花的忧伤吧。互相对视，互相欣赏，你知我知，天地不知，万众不知，万物不知，这又何妨？

喜欢词人笔下一个“依依”，想起一些深情的词语，依依不舍，依依惜别，依依之感；想起古老的《诗经》，“昔我往矣，杨柳依依”。贺词“依依”是在描写荷花，与人相亲，娇柔美好，情意深深。犹如一个美丽女子，与人携手相依，娇羞欲语，脉脉含情。她需要倾诉，她需要有人倾听，她乐意与知音交流。一个“似”字，又道出了欲言又止，欲罢不能的情态，也隐含词人空灵蒙眬，恍恍惚惚的感觉。一个“骚人”自然不是轻佻浅薄之徒，也不是风流倜傥之辈，源自兰心蕙质的屈子辞章，泛指怜花爱美，才华卓异的文人墨客。词人贺铸就是其中之一，也暗示了他才比天高，命比纸薄的悲剧命运。古往今来，多少才华横溢，壮志满腹之士，生不逢时，沉默一世，才华埋没，壮志沦空。就如眼前这朵芙蓉，寂寞生长，寂寞开放，寂寞凋谢。

一株荷花在思考，当年不像群芳百卉一般，迎春绽放，争奇斗艳，大红大喜，风光无限。如今却是独立一方，盛开夏秋，临风瑟瑟，红衣落尽，芳华消逝。岂不可悲，岂不可怜，岂不可恼。不嫁春风，寓意不同凡花，不同流俗，不趋时尚，坚持自我，保守贞静，孤芳自赏。贻误秋风，寓意不由自主，随风凋谢，消逝芳华，暗淡生命。心中不肯，命中贻误，折射出时光拨弄无情，生命沉浮不定的挫败感与失落感。写一朵花，实际上是在写一种人生命运。写词人自己的命运。“无端”是无缘无故，莫名其妙，表明心里毫无准备，又意想不到，结合后面一个“却”字思考，可以看出词人对秋荷陨灭无比痛心，无比惋惜。一株荷花，一位美人，一位骚客，三位一体，演绎了世态冷暖，见证了社会不公。我相信，贺铸落笔辞章，心情宛如秋风一般冷涩、沉重。