三

有有我之境，有无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”^①“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”^②有我之境也。

“采菊东篱下，悠然见南山。”^③“寒波澹澹起，白鸟悠悠下。”^④无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。

【注释】

①出自欧阳修（一说为冯延巳所作）的《蝶恋花》：

庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

②出自秦观的《踏莎行》：

雾失楼台，月迷津渡。桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。 驿寄梅花，鱼传尺素。砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？

③出自陶渊明的《饮酒·其五》：

结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。

④出自元好问的《颖亭留别》：

故人重分携，临流驻归驾。乾坤展清眺，万景若相借。

北风三日雪，太素秉元化。九山郁峥嵘，了不受陵跨。

寒波澹澹起，白鸟悠悠下。怀归人自急，物态本闲暇。

壶觞负吟啸，尘土足悲咤。回首亭中人，平林淡如画。

【译文】

诗词中营造的境界，分为“有我之境”和“无我之境”。比如，欧阳修《蝶恋花》中的名句“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”和秦观《踏莎行》中的“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，体现的都是“有我之境”。

陶渊明《饮酒·其五》中的“采菊东篱下，悠然见南山”和元好问《颖亭留别》中的“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”，体现的都是“无我之境”。“有我之境”，指的是创作者观察、认识事物时，习惯于从自身角度出发，所以他们描述的景物、意境带有强烈的主观感情色彩。“无我之境”，指的是创作者抛除自我感受，站在外物的角度上去认识事物，以至于最后分不清“何者为我，何者为物”，这也就达到了“物我合一、两两相忘”的境界。古人写词，能写出“有我之境”的人有很多，然而也存在一些杰出人士，能够依据自己的意愿，用一支生花妙笔描画出“无我”的境界。

【赏析】

王国维将词中的境界分为“有我之境”和“无我之境”，词人不同的观物方式决定了两者之间的差异。

“有我之境”强调的是创作者的主观感情世界，被观察的事物往往浸润了创作者的感情色彩。比如，“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”一句中，词人明显是在借物抒怀，而读者则能从落红缤纷的表面景象中体察到词人伤心、愁闷的情绪。这是“有我之境”。“无我之境”强调的是创作者与外部事物相互映衬、天然契合，以至于分不清“何者为我，何者为物”。比如，“采菊东篱下，悠然见南山”，当读者在心中默默诵读此句，眼前仿佛出现一幅脱俗的田园画卷，其中诗人的身影如山亦如云，时而厚重，时而悠远，令人回味无穷。这便是“物我合一”的境界。王国维对“有我之境”与“无我之境”的思考，正体现了他独特的创作理想。这给现当代文艺创作者、评论者们留下无限启发。