徐志摩三首

沙扬娜拉——赠日本女郎

最是那一低头的温柔，

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙扬娜拉！

海韵

一

“女郎，单身的女郎，

你为什么留恋

这黄昏的海边？

女郎，回家吧，女郎”

“啊不；回家我不回，

我爱这晚风吹：”——

在沙滩上，在暮霭里，

有一个散发的女郎——

徘徊，徘徊，

二

“女郎，散发的女郎，

你为什么彷徨

在这冷清的海上？

女郎，回家吧，女郎！”

“啊不；你听我唱歌，

大海，我唱，你来和：”

在星光下，在凉风里，

轻荡着少女的清音——

高吟，低哦。

三

“女郎，胆大的女郎！

那天边扯起了黑幕，

这顷刻间有恶风波，

女郎，回家吧，女郎！”

“啊不；你看我凌空舞，

学一个海鸥没海波：”——

在夜色里，在沙滩上，

急旋着一个苗条的身影——

婆娑，婆娑。

四

“听呀，那大海的震怒，

女郎回家吧，女郎！

看呀，那猛兽似的海波，

女郎，回家吧，女郎！”

“啊不；海波他不来吞我，

我爱这大海的颠簸！”

在潮声里，在波光里，

啊，一个慌张的少女在海沫里，

蹉跎，蹉跎。

五

“女郎，在哪里，女郎？

在哪里，你嘹亮的歌声？

在哪里，你窈窕的身影？

在哪里啊，勇敢的女郎？”

黑夜吞没了星辉，

这海边再没有光芒

海潮吞没了沙滩，

沙滩上再不见女郎！

再不见女郎！

偶然

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心——

你不必讶异，

更无须欢喜——

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的，方向；

你记得也好，

最好你忘掉

在这交会时互放的光亮！

徐志摩（1896—1931），浙江海宁峡石镇人。1918年到1920年，曾在美国哥伦比亚、英国剑桥学习，获硕士学位。历任“北大”、“清华”的教授。因爱好诗歌，1921年开始写诗，曾与胡适、梁实秋、闻一多等办《新月》月刊，人称“新月诗人”。他的诗深受英国19世纪浪漫派的影响，在诗的王国里，过着落后于时代的优游生活，但他的所谓“理想主义”的“诗化生活”的愿望，又不能不碰壁，使他在军阀混战、民不聊生的人间疾苦前也无法闭上眼睛。在他驳杂的思想感情里，卞之琳同志认为还可以理出三条积极的主线：爱祖国、反封建、讲“人道”。他在“新月”诗人中，年岁比闻一多大，出来却比闻一多晚，在诗坛的影响又比闻一多大。他的诗句“我不知道风是在哪一个方向吹”可以概括他的一生。

《沙扬娜拉》，诗题是日语“再见”的音译。短短几句，把分手的男女，女方病态的弱不禁风的娇羞，以及还是“蜜甜的忧愁”的复杂的人物心理集中在分手这一刻表现出来。空虚的内容，有诗的圆熟的技巧。

《海韵》可以看作诗人追求无羁的自由的诗情。诗中那个大胆的女郎就是诗人浪漫主义思想的体现。诗以问答的形式来写，女郎对海的恶风险浪，是以挑战的勇敢来回答，直到自身葬于海的怀抱，表现了诗人憧憬自由、忠于艺术的情怀。诗尾“沙滩上再不见女郎”的哀念，也是对勇于追求个性解放以至为此献身的赞颂。著名的音乐家赵元任曾将此诗谱曲，使诗得到更大的传播。

“新月”派诗人，鼓吹唯美主义。前一首诗，表现的是唯美主义的外在的美；《海韵》已有美的内涵了。

诗人在形式上的唯美的追求，《偶然》又是另一类型的例子。卞之琳同志为它写过这么一段注释：

这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首，每节第一、二、五行都可以说以三顿组成，只有第二节第二行出格，多了一顿，三、四行是两顿，韵式是oobbo。

（选自《名作欣赏》1982年第4期：新诗一束品赏）