由爱欲自己出发，很容易便会进入各式变态关系中去。让·鲍德里亚于《物体系》（The System of Objects，时报中译本，1997）中提到对物的拥有/激情，其实已是一种温和的性变态，从而带出一种恋物癖（fetishism）的倾向来，这种性变态乃以他者为对象，无法把他当做一独特整体的人，而只能在不连续状态中去接触他，他者化为一个由身体各情欲激动部分组成的选项结构，而其中某一部分特别成为欲望对象的结晶点。在盐田明彦《月吟》（Moonlight Whispers，1999）的镜头下，那物化了的对象便是纱月（Tsukumi饰）的双脚了。

《月吟》故意制造令人无法解释的背景：拓也（水桥研二饰）迷恋剑道部成员纱月，岂料纱月先发制人向他表白，甚至主动把第一次献给他，令常人找不到理由去解释拓也为何仍要从“恋物”的过程中去爱恋对方。一般人以施虐狂（Sadism）和受虐狂（Masochism）的关系来诠释纱月和拓也关系的发展，其实反而是一失焦的角度——拓也并不享受受虐的过程，只不过连自己也不明白为何恋物成癖；纱月在折磨拓也成癖之际，其实不过越发沉溺于对个人肉体的迷恋中。正如上野千鹤子在《裙子底下的剧场》（时报中译本，1995）中的分析，“女性的性客体，不是对象的身体，而是自己的身体”，“因此女人的性幻想不是对象，而是被对象化的自我影像，并令人因此兴奋”。换句话说，纱月的转变和日本色情片女王黑木香相若，同样建基于非常自恋的切入点上，从而促成种种常人眼中的“变态”表现。

“变态”中的“常态”

虽然如此，但在骇人耳目的背后其实只不过是另一重对青春的演绎。换句话说，我们所谓的“变态”，其实意味着是否接受当代以自恋文化建基出来的青春谱曲。其中对死亡的诠释（纱月要拓也自尽），对友情的表现（道夫为康夫“放弃”了自己的身份），都是一种别具时代意义的理念基础。我们惯于给不理解的事物予贴上“变态”的标签，但《月吟》的最大优点，诚如舒琪的解说：把所谓“变态狂”这件事情，正视为成长过程中的一个可能性，而没有加以泛道德目光的批评。正如我在文首的开场白，视变态和常态为互动的一体两面；即便如《月吟》和《独立少年合唱团》这样的情节也是一个动人的青春故事，不过以有异于常人的方式推展——其中为所爱牺牲，甚至完全可以为对方失却自我，都是青春类型片时常肯定的价值。同样的元素见于不同的文化逻辑中，可见意念的生成衍化自有其生命力，不以某时某地某人的己见而轻易转移。

反自恋的另一可能性

正如我先前所述，变与常的两极和取态是不断流动的。当代的桥口亮辅一向以直指同性恋感情世界的中心困惑而闻名，他两度把题材放在年轻人的成长历程上，把性的疑惑与成长期游移不定的身份认同纠缠联结并置，对自恋文化做出对立性的诠释，同样产生强大的正面逼力。在首作《20岁的微热》（1994）中，树、信及赖子三人的追逐催逼观众反省“基”（gay）情的本质——前二者在同性恋酒吧提供性服务，而树对一切都表现得全不在乎：“我不理会是男是女，我可以和任何人发生性关系。”乍看之下，树的宣言似乎代表了新新人类的心态，尤其是又与信有经济困难不同，所以一般的背景设计的通俗理解均无法运用于他身上。树也是一个极温柔的人，既乐意聆听良子的感情困扰，而面对信对自己的倾慕，虽然无心却也乐意提供情感上的慰藉，甚至不介意和信发生性关系来抚慰后者。但感情真的可以全无羁绊吗？桥口自己最后粉墨登场饰演客人，且要求树和信一起来一次三人行的性游戏，终于拆掉了他们的面具与谎言，也令二人处于泪流满面的耻辱境地。树所高论的个人独立绝缘性原则，其实正好是自恋加上不懂与人进行认真的情感交流的表现，在导演节节进迫的严苛审视下，终于站不住脚而全面崩溃。很明显，片中的关系是一般人眼中的变态世界（以信的好友Atsumi不接受他在基吧卖淫为代表），而在赖子带树回家吃饭的一场戏中，把“表”与“里”失衡状况导致的尴尬刻画得淋漓尽致。父亲原来曾是树的顾客，母亲和赖子则不断维持“建前”来与树拉扯；整顿饭两名男性均不发一言，各自心中有鬼，最终以树的失仪做结。父亲不能肩负维系“建前”的责任，而转由女性承担，与此同时树亦看到上一代的不济（男性的怯懦以及家庭制度的虚有其表），无形中也强化了个人的自我封闭倾向。是的，一切貌似变态的世界背后，都有其与外在世界互动影响的地方，于是也把变与常的两极糅渗易位。

《流沙幻爱》（1996）则来得更形复杂，一众青年男女各自心有所属，个中既有性向的不同而未敢启齿，又有整体友好关系会因表白而被破坏的担心。而修司（冈田义德饰）向浩之（草野康太饰）借意表白也成为充满震撼力的场面（他们先前刚好被同学嘲笑为一对恋人），且要求浩之亲吻自己。那一刻友情、感情、性向、个人身份的思考全都沉重地涌上来，没有青春的冒失特权，一切都要负责承担。当然，那同属被人认为变态的世界（同学捉弄修司的同性恋倾向，父亲迫他去看医生），但导演正好更进一步提升点出问题并非在此。浩之愿意接受修司的吻，表面上的温柔和《20岁的微热》中的树相若，只是其实他一切仍是以个人为本位出发，以自我中心作为基础而渴望世界的一切都可如愿配合。相原（滨崎步饰）在沙滩一幕中逼迫浩之说出对男女性身份于感情关系中的省思，正好是一个在互相伤害后共同正视问题的表现。走到那一步，既没有文化传承者的经验可参照（上一代就算曾面对相若困境都不会把“本音”披露），一切唯有自给自足才可能创出新秩序。