饭后，乘着酒兴小石向家人说起自己吃死猪肉的往事。

1958年，在北京双桥农场劳动时，劳动强度大，肚里油水又不足，从前不知饥饿为何事的小石开始尝到了饥饿的滋味，终日头晕脚软，肚子咕咕不停地叫。

一天，一头小猪生病死了。管教人员让去埋掉，小石和一位教授主动要求为小猪送葬。

两人抬着小猪来到荒野处，挖个坑把小猪埋了进去。

埋好后，两人却都磨磨蹭蹭不肯走，四目相对，互相明白了对方的意思。于是，四处张望后，两双眼睛一齐盯向小猪的新坟。

小猪被重新挖了出来，荒野中燃起一堆火，两人把小猪放进火中……

在这一过程中，两人始终一言不发。眼睛都直勾勾盯着被烤的小猪。

不一会，风中飘起了肉香，教授顾不得斯文，迫不及待地抓起属于自己的一份狼吞虎咽起来，吃完后，用手帕擦擦嘴上的黑灰，立马走人。

小石则掏出小刀，把猪肉切成薄薄的小片，放在火上烤黄，慢慢享用。

讲完故事，小石自嘲地说：“马克思他老人家讲的太对，物质是第一性的，物质决定精神，只有填饱了肚子，才能从事其他的活动。现在，我开始画画了。”

岳父母在一旁偷偷地笑，这个女婿好幽默，什么难事都看得开。

3、

1978年，春天似乎来得特别早，虽然空气中还有一些凉意，但那地下的暖流已经冲破地壳，人间万物开始复苏。文革中被打倒的那些所谓“走资派”陆续复出，重新指点江山；各行各业的“反动权威”又被请上宝座，开始激扬文字……这使尚处在保外就医境况中的傅小石看到了一丝希望，他长期被压抑而积聚的创作能量开始喷发，他要用画证明自己的存在。

房间太小，摆不下一张画桌。小石又重新找了块三夹板，仍旧是一头搁在小茶几上，一头搁在床上，就在这块三夹板上，他曲腰佝背，苦苦画了整整一年！墨汁把三夹板从里到外又浸泡成了一块黑板，一百多幅包容古今的优秀画作全部诞生于这个狭小的空间！

所幸，命运的坎坷，牢狱的摧残，并未耗损小石的艺术创造力。这一时期，小石彻底放弃了版画和油画，开始国画创作。但他没有跟在父亲后面亦步亦趋，而是另辟蹊径，探索国画人物画的新境界。父亲的泼墨山水对他的影响实在太大，他突发奇想，能不能把山水的泼墨画法运用到人物画创作中来呢？这时，南宋画家梁楷的一幅《泼墨仙人》进入他的视角，他惊喜万分，这不就是没骨人物画吗？他尝试着用梁楷的笔法加上自己的创造画了《相扑图》、《达摩过江》等，妹妹傅益瑶看了大惊失色：“大哥，你这画法好怪，和我看到的人物画不一样。”小石笑了：“不一样就对了，我这是‘没骨人物画法’”。

“没骨法”是自中国画强调用“墨”以来（包括以墨代色或以色代墨）的一种创新。历来一般只用以描写花卉，间及山水画。而小石则以笔触形成的块面表现出人的肢体、动态，这源于他的熟练造型能力和大胆的构思，这是古人所未能想象的。《相扑图》就以水墨浑成的简笔，生动地表现出人物发达的肌肉和复杂的动态。《达摩过江》更有一种雄浑与苍凉的意境，风浪中的达摩，浑身上下散发出一种生命的张力。小石把自己对生活的感悟凝聚笔端，给笔下的人物注入了生命。因此，小石的这些具有新鲜感的人物画很快在艺坛脱颖而出。

1978年，香港有明公司的张允中先生在广州“秋交会”上看到了傅小石的画，大喜过望，认为傅小石前途无量，便通过中国工艺品进出口公司北京分公司，向傅小石订购50张画，“尺寸从四尺宣纸开三起，以及中堂”，价格是每幅100元，并给了1000元预付款。50张画就是5000元，在那个年代绝对是个大数目。

拿到这笔钱，对于还是“囚犯”的小石，真是又喜又忧。喜的是，他追求画艺长达一二十年，第一次有了一种社会承认。忧的是，由于他的身份，他仍不能署以“小石”的真名。