生于1970年代。

导演、编剧。

他的作品充满了对生命的真实关注。与批判主义相比，贾樟柯的作品更为沉静和纪实，从不做单纯的道德判断。与都市主义相比，贾樟柯从不故弄玄虚，更专注于人物和生活的细节。他擅长用自己独特的方式讲述记忆中的故事，在冷酷的现实中保持着一种暖暖的基调。他对自己作品的评价是：“我想用电影去关心普通人。首先要尊重世俗生活，在缓慢的时光流程中，感觉每个平淡的生命的喜悦或沉重。”对于寻找幸福，贾樟柯有着他的见解。他说：“我的很多电影都是日本导演北野武投资的，他拍了一条广告，并非常得意于该广告的广告词：‘幸福在那儿，你不走过去，它不会向你走过来。’我很赞同这句话，机会在那里，给你生活带来改变的人与事在那里，如果你没勇气走过去，那么幸福是不会向你招手的。”

县城给了我青春生命的体验

我的青春是在一个小县城里度过的。那时候没有什么理想，也没有什么比较明确的目标，就是每天把日子过下来。因为对孩子来说日子每天都是新的。我过去重要的生命经验都是县城给我的。

县城街头是我最喜欢去的地方，去那就是去看人。一部分是乡下进城买东西的农民，一部分是到县城来卖货或者联系工作的城里人。所以县城街头是个很有意思的地方，每天都能看到各种各样的外地人。那时候的县城长途汽车站是孩子们爱去的地方，站在那儿就能看到异乡人。异乡人的确跟我们有些不一样。比如冬天要下雪的时候，有人穿着拖鞋就来了。一看就是南方过来办事情的，他们不晓得北方有多冷。我们都很奇怪，他们怎么不怕冷。

我们还去县城里一些很神秘的地方，比如说一些古寺古庙。现在的孩子也还有这个习惯，我前段时间看杂志，听说北京有一帮孩子专门去荒楼探险。我们那时候也是去县城里一些遗留下来的老建筑里探险。我经常爱去的有两个地方，一个是天主教堂。天主教堂是晚清时建的，后来成了县招待所，后来又变成了县体委乒乓球训练室。但整体的建筑结构，包括里面那些彩色玻璃还保留着。另一个我们喜欢去的是关帝庙。这些地方一般都人迹罕至，一般人都不去，但是小孩子们会去。有时候能捡到一个小瓦片，或者别的什么新奇的东西。另外我还喜欢去造纸厂。造纸厂有一些切割下来的碎纸片、碎纸条，我们一拎一大把，拿回去画画和写东西。那个时候没有游戏厅，也没有什么体育设施。能玩的就是这些东西。

每个时代的青春都是一样的

我觉得我们这一代人的青春和20世纪五六十年代，甚至现在年轻人的青春其实没有什么本质的不同。如果真要去总结的话，我的答案是：不管什么时代的青春，都是一样的。

青春伴随着我们的萌动，伴随着对这个世界的了解，伴随着对自己身体的了解，慢慢开始有性的意识。每一段青春都是非常一致的，而且每一段青春都有一个特点，就是我们不懂这是青春。所有人都没有经验，青春就是没有经验。童年有爸爸妈妈呵护你，只不过有的贫穷有的富有，有的现代有的落后。只有青春带来一致性，那就是我们都已成长但却没有经验。我们要逐渐地了解这个世界的本质，逐渐地了解人际关系，逐渐地了解自己。哪怕我们阅读、学习也是没有用的，我们必须去经历。

这就是为什么我们今天看20世纪20年代、30年代的电影，对那其中的青春还能感同身受。因为青春并不因时代不一样而不同，它太一样了。这也是我为什么一直努力去反映那些世俗的、普通的生活，从每个平淡的生命缓慢流逝的时光中去寻找喜悦和幸福。我希望在我的电影里大家都能够看到自己。

过你喜欢的青春

我在上学时兴趣非常广泛。当时真的没想过将来要做什么，比如，喜欢写诗，但没有想过我要当诗人，写来好玩而已；喜欢跳舞，也没有说过我要变成舞蹈演员。没有任何的想法。

那时候写诗很流行，大家都在写，古诗也写，七言绝句也模仿着写。然后读诗也很杂很乱。那种革命文艺里面的诗歌在读，田间这种诗人的诗也看，普希金的也读，北岛、顾城的也读。小孩子都没有什么判断力，看什么都觉得有意思。但是看多了比较下来，还是对朦胧诗最有一种亲近感。由读诗到写诗有一个过程。到中学的时候诗的流行有了一个高潮，我们同学组成了诗社。那时候我很活跃，是诗社成员，当然还是没有想过要当诗人。

那时候还流行霹雳舞，第一次看霹雳舞是在美国电影里。我后来问过很多美国电影界的人，我说我以前看过一个电影叫《霹雳舞》，你们知不知道，然后就给人讲剧情。对于我来说，这部影片太让我激动了，我看了七八遍。那个舞蹈本身，就是让青春期的热血有一个奔放的机会。可能是因为我小时候有学武术的基础，所以看完七遍后基本重要的动作都学会了，跳得有模有样了。县城文化资讯肯定要滞后一点，但是有录像厅。录像厅有好多那种节目。我记得有一个东北霹雳舞大赛的录像带，我用录像机看，把它放慢而且反复地看。经过这个之后，我的舞技得到了很大的提高，之后就可以演出了。从我们老家一直演到陕西，在乡里面算小有名气。出去演出就冒充是深圳来的，因为感觉深圳电声霹雳舞之类的挺时髦的。