这类作品里最有名的是《孪生兄弟》（The Menaechmi）。

普拉图斯之后的古罗马喜剧作家是泰伦斯（公元前185 年-前159 年）。虽然泰伦斯的情节和普拉图斯的一样曲折，但他的风格具有更强的文学性并较少夸张。泰伦斯的《佛密欧》（Phormio，公元前161 年），讲述了一对堂兄弟为了他们的爱人，与坚决反对他们的父亲斗争的故事。复杂的情节、固定的人物和《孪生兄弟》十分相似，但《佛密欧》少了很多笑闹和粗鲁的滑稽元素，增添了更多修辞上的风趣。另外，普拉图斯的很多对话原来是要唱的，而泰伦斯的大部分对话是说的。

古罗马悲剧：塞内加

古罗马时期最值得注意的悲剧作家是塞内加（约公元前4 年-公元65 年）。塞内加的戏剧看起来与古希腊悲剧很相似，但实际上非常不同。歌队与戏剧行动的联系并不紧密，另外不像古希腊戏剧家--他们禁止在舞台上出现暴力。塞内加强调舞台上的伤害、谋杀和自杀。此外，超自然现象也经常在演出中出现。

虽然他的作品不常在公众面前演出，塞内加显然对后世作者有深远的影响，特别是莎士比亚。《哈姆雷特》就深受塞内加复仇悲剧的影响，有很多舞台上的暴力，包括超自然的人物（哈姆雷特父亲的鬼魂）。

古罗马的戏剧批评：贺拉斯

如同古罗马戏剧，古罗马的戏剧批评建立在前人工作的基础上，特别是亚里士多德。贺拉斯（公元前65 年-前8 年）又被称作“古罗马的亚里士多德”。他的《诗艺》（The Art of Poetry）概括了他的戏剧理论。贺拉斯认为，悲剧和喜剧必须有不同的风格和类型。悲剧论及贵族题材，喜剧描绘普通市民。他也强调戏剧不应当仅是娱乐，也应当有施行教化的功能。

古罗马的剧场

古罗马戏剧作品的制作流程与古希腊戏剧略有不同。古罗马的节日归地方政府官员管辖，由政府官员雇佣表演剧团。剧团的所有者（dominus）--通常是主角--负责财务安排，从剧作家手里购买剧本、雇佣音乐家和购买服装等等。表演团体至少有6 名成员，都是男性。古罗马人取消了古希腊戏剧3 个演员的法则。古罗马人的表演技术强调细微的形体动作和清晰的肢体动作，这一点符合古罗马剧场大小的需要；它也强调美妙的声音传递。古罗马人敬仰那些能够在某种类型的角色上成为专家的表演者。面部表情的传达不重要，因为面部全部被由亚麻布制成的面具覆盖--只有哑剧表演者不要面具。